Née en 1993, d’ascendance franco-thaïlandaise, Vanessa Garner développe un travail profondément ancré dans l’exploration du métissage, de la mémoire sensorielle et de l’identité.

Elle se distingue par l’utilisation de matériaux naturels — bois, tissus batik, laine, lavandin — qu’elle assemble en installations, objets totémiques et sculptures textiles, invitant le spectateur à une expérience immersive et participative.

Sa série emblématique des Fuseaux-mêlés associe des bâtons de bois enveloppés de tissus traditionnels et de fleurs de lavandin. Conçues pour être touchées et manipulées, ces œuvres abolissent la distance entre l’art et le public. Elles incarnent la rencontre entre la Provence et l’Asie du Sud-Est, célébrant la richesse de l’hybridation culturelle et la puissance de la mémoire olfactive et tactile.

La verticalité, la forme du bâton et l’usage de matières naturelles confèrent à ses œuvres une dimension universelle : guidance, lien entre ciel et terre, purification. Les tissus batik, indiens ou thaïlandais, et la lavande provençale deviennent les vecteurs d’une narration à la fois intime et collective, pont entre les cultures et les générations — rituel de célébration et de transmission.

Le travail de Vanessa Garner a été présenté lors de nombreuses expositions individuelles et collectives à Strasbourg, Paris, Lille, Zurich et Lausanne. Lauréate de résidences (Château de Lourmarin, Fondation Laurent-Vuibert) et régulièrement saluée par la critique, elle conçoit ses installations comme des parcours immersifs, propices à une expérience sensorielle et méditative.

Born in 1993, with Franco-Thai heritage, Vanessa Garner develops a body of work deeply rooted in the exploration of hybridity, sensory memory, and identity. She stands out through her use of natural materials — wood, batik fabrics, wool, and lavender — which she assembles into installations, totemic objects, and textile sculptures, inviting the viewer into an immersive and participatory experience.

Her emblematic series Fuseaux-mêlés combines wooden sticks wrapped in traditional fabrics and lavender flowers. Designed to be touched and handled, these works break down the barrier between art and audience. They embody the encounter between Provence and Southeast Asia, celebrating the richness of cultural hybridization and the evocative power of olfactory and tactile memory.

The verticality, the staff-like form, and the use of organic materials give her works a universal dimension: guidance, connection between earth and sky, purification. Batik fabrics — Indian or Thai — and Provençal lavender become vessels for a narrative that is both intimate and collective, a bridge between cultures and generations — a ritual of celebration and transmission.

Vanessa Garner’s work has been shown in numerous solo and group exhibitions in Strasbourg, Paris, Lille, Zurich, and Lausanne. A recipient of several residencies (Château de Lourmarin, Laurent-Vuibert Foundation) and regularly praised by critics, she conceives her installations as immersive journeys that invite a meditative and sensory experience.